Instrument
De vroegste volledige nog bewaarde klavecimbels gekomen uit Italië, het oudste specimen dat aan 1521 wordt gedateerd. De Italiaanse klavecimbelmakers maakten enig-handinstrumenten met een zeer lichte bouw en betrekkelijk weinig koordspanning. De Italiaanse instrumenten worden overwogen tevredenstellend maar weinig spectaculair in hun toon en dienen goed voor het begeleiden van singers of andere instrumenten. Tegen het eind van de historische periode werden de grotere en gedetailleerdere Italiaanse instrumenten gebouwd, in het bijzonder door Bartolomeo Cristofori.Een belangrijke innovatie in klavecimbelbouw vond in Vlaanderen plaats wat tijd rond 1580 met het werk van Hans Ruckers en zijn nakomelingen, met inbegrip van Ioannes Couchet. Het klavecimbel Ruckers werd steviger geconstrueerd dan de Italiaan. Omdat zij ijzerkoorden voor het drievoud gebruikten, dientengevolge was schrapen (de lengte van het trillende deel van het koord voor een bepaalde hoogte) langer, (altijd met de fundamentele twee reeksen koorden; gewoonlijk één 8-voet en een 4-voet, maar nu en dan zowel bij 8-voet hoogte), met grotere koordspanning, en een zwaarder geval.
De Franse bouwers waren verantwoordelijk voor belangrijke verdere ontwikkeling van het ruckers-Type instrument. De eerste maatregel, die in medio 1600's wordt getroffen, was het doel van het tweede handboek in twee-handinstrumenten te veranderen. Het Franse klavecimbel bereikte zijn apogee in de 18de eeuw, in het bijzonder met het werk van de familie Blanchet en hun opvolger Pascal Taskin. De Duitse klavecimbelmakers volgden ruwweg het Franse model. Sommige Duitse klavecimbels omvatten choir van 2-voet koorden (namelijk wierpen de koorden twee octaven boven de primaire reeks). Enkelen omvatten zelfs een 16-voet einde, wierpen een octaaf onder belangrijkste 8-voet choirs. Één nog bewaard Duits klavecimbel heeft zelfs drie handboeken om de vele combinaties koorden te controleren die beschikbaar waren. Het klavecimbel was het grootste en belangrijkste binnenlandse toetsenbord muzikale instrument van de zestiende door de medio achttiende eeuwen. Tijdens het gekletterdeel van de achttiende eeuw. Het klavecimbel begon zijn gunst te verliezen, hoofdzakelijk wegens de introductie van de piano. Verscheidene Duitse firma's experimenteerden met geplukte piano's laat in 1800's. Tegen 1900, had een jonge Poolse pianist, Wanda Landowska, berekend hoe te om goede muziek met hen te maken en, in 1912, bracht de Franse firma van Pleyel een model uit dat voor haar wordt ontworpen. Dit instrument omvatte een 16-voet einde om hun geluid, na een (vrij ongebruikelijke) praktijk van de 18de eeuw Duitse bouwers te ondersteunen. Wanda Landowska verhoogde zeer de populariteit van het klavecimbel in haar tijd. Het piano beïnvloede instrument inspireerde ook de verwezenlijking van nieuwe samenstellingen voor klavecimbel door de 20ste eeuwcomponisten, een aantal hen geschreven voor Landowska.
Het moderne klavecimbel, het klavecimbel aangezien wij het vandaag kennen heeft, de grootste componisten van onze tijden geïnspireerd. Zij hebben het moderne klavecimbel een buitengewoon rijk repertoire gegeven. Zij hebben een nieuw beeld aan het moderne klavecimbel gebracht. Verlatend zijn vroegere reputatie verre achter, afdankend het gewicht van traditie en gebruikend de ideeën, technologie en technieken van vandaag, zijn zij totaal vrij geweest om het potentieel en de rijke expressiviteit van dit oude instrument te ontdekken, zoals voordien nooit ingebeeld.